Teatros del Futuro
Una colección de fábulas especulativas sobre futuros posibles para y desde los teatros, que se enmarca dentro del programa cultural de la Presidencia Española de la Unión Europea.
El proyecto
Qué es
Una colección de fábulas especulativas sobre futuros posibles para y desde los teatros, que se enmarca dentro del programa cultural de la Presidencia Española de la Unión Europea, un programa cultural descentralizado que tiene la vocación de ser transversal, accesible y contemporáneo, para construir puentes y nuevos relatos de la Unión Europea mediante la interacción entre territorio, población y cultura.
Teatros del Futuro es un proyecto que se inspira en Borradores del Futuro, una colección de relatos cortos que imaginan el futuro de alternativas partiendo de experiencias concretas actuales. En esta ocasión, tomando como referencia cinco proyectos inspiradores en relación a las artes vivas del territorio estatal, invitamos a cinco artistas-escritoras, a escribir una fábula a partir de una de esas experiencias, que nos ayuden a imaginar cómo esas prácticas se expanden en un futuro más o menos lejano.
Taller Futurible
El Taller Futurible es un ejercicio colectivo de puesta en situación que se realiza previamente a la escritura de las fábulas.
El taller se realiza con la participación de las artistas–escritoras invitadas, las estructuras inspiradoras y el equipo de Teatros del Futuro: Natalia Balseiro, Caterina Varela e Idoia Zabaleta.
Para el desarrollo de la sesión se usan metodologías creadas desde Azala, como la del Juego del trono (impersonificación), pensada para generar escenarios de futuro. El resultado del taller son ideas, sugerencias, informaciones que la artista-escritora puede (o no) usar en su relato posterior. Los talleres de Futurible están dirigidos por Idoia Zabaleta.
Artistas–escritoras y
casos inspiradores
Esta primera colección de fábulas que conforman Teatros del Futuro reúne la voz de cinco artistas–escritoras que toman como referencia los casos de cinco proyectos inspiradores de las artes vivas en España.
Isaac Rosa – Azkuna Zentroa, Bilbao
Vito Gil–Delgado – Teatre L’Artesà, El Prat de Llobregat
Cris Balboa – Teatro Calderón, Valladolid
Marcelo Expósito – Teatro Central, Sevilla
Jara Rocha – LAV, Tenerife
Equipo
Caterina Varela
Caterina Varela es artista, curadora y gestora cultural. Desarrolla su trayectoria profesional en el ámbito de la danza y las artes vivas, tanto en la creación artística como en la dirección y coordinación de proyectos de gestión cultural vinculados a residencias artísticas, mediación y curaduría.
Como co-directora de la compañía de danza La Macana, se relaciona con distintos artistas, teatros e instituciones dedicadas a las artes performativas con carácter internacional desde 2009. Es socia fundadora y directora del programa Residencias Paraíso del Colectivo RPM (2017–2023) que apoya la investigación y creación artística por medio de residencias artísticas en colaboración con una red de espacios de dentro y de fuera de Galicia. Ha sido la responsable de la Programación Expandida TRC Danza del Teatro Rosalía de Castro de A Coruña (2014–2022), un programa de mediación que relaciona la práctica artística con la ciudadanía.
Como profesional independiente, colabora con distintas organizaciones estatales como comisaria, mediadora y asesora.
Natalia Balseiro
Natalia Balseiro es investigadora, curadora y mediadora cultural. Desde hace más de veinte años diseña procesos y proyectos de arte, cultura, participación, innovación democrática, mediación y desarrollo territorial y sectorial desde la administración pública y como profesional independiente a nivel local, autonómico, estatal e internacional.
Ha trabajado en la administración pública a nivel local y autonómico durante 13 años. Ha sido técnica de Cultura del Ayuntamiento de San Sadurniño (1998-2005), responsable de Formación de la Red Española de Teatros (2005-2006), Directora del Centro Coreográfico Galego (2006-2009) y Asesora de Participación e Innovación Democrática del Ayuntamiento de A Coruña (2015-2019).
Es miembro Asesor do Consello da Cultura Galega en la Sección de Artes Escénicas y Visuales, ha sido Directora del proyecto de artes vivas mov-s (2010-2015), ha comisariado proyectos como “Un ruta por los territorios de nuestro imaginario” de Acción Cultural Española, el proyecto “Lugares” de Turismo de Galicia y La Caixa. En la actualidad colabora como mediadora con el colectivo Concomitentes y como investigadora con la organización Deliberativa.
Idoia Zabaleta
Idoia Zabaleta es coreógrafa. En la Facultad de Biología se especializó en ecosistemas y dinámica de poblaciones. Estudia nueva danza e improvisación en los años noventa.
Desde el año 2000, crea su propio trabajo como artista que acompaña con una labor de generación de contextos para la producción artística. En 2008 construye el espacio de creación y residencias artísticas Azala, situado en el mismo pueblo donde vive. Ha comisariado, entre otros, programas de artes en vivo como Lanbroa (2011-2013) y Proklama (2015-2019), laboratorios de investigación como Eskutik Hitza (2014-2017) sobre performatividad de la escritura, pica (2018-2019) sobre la imaginación colectiva, Lab-a (2021-2022) sobre cuidados mutuos en la gestión cultural, Emaria (2023-2024) programa de acompañamiento a artistas jóvenes.
En 2017 co-crea junto a Arantxa Mendiharat e Ixiar Rozas Borradores del Futuro. Desde 2023, gracias a la cooperativa de artistas Tractora, se puede acceder a su trabajo en Foku.